——商洛花鼓《液之火》臺前幕后

　　《液之火》成功上演，收獲了觀眾的熱烈掌聲。圖為首演劇照。

　　任婷攻克了花鼓戲的演唱難關(guān)，成功演出。

　　本報記者 謝 非

　　春和景明，丹鳳縣劇團的排練廳里暖意融融。3月20日，記者踏入這里時，青年演員任婷正隨著鑼鼓點練身段，一招一式間透著股韌勁。不久前，由她首次挑梁主演的商洛花鼓現(xiàn)代戲《液之火》在丹鳳縣文化藝術(shù)中心大劇院首演，掌聲與熱淚見證了這場特殊的舞臺盛宴——它既是丹鳳百年紅酒文化與戲曲的跨界聯(lián)姻，更是國家級非遺商洛花鼓在新時代傳承創(chuàng)新的生動實踐。

　　“看到商洛傳統(tǒng)花鼓戲有這么多后起之秀，用精彩的大型戲劇回饋觀眾，作為戲曲愛好者，特別感動。”散場時，許多戲迷道出了心聲。劇團團長寧中有望著滿場掌聲，心中長舒一口氣：“感情濃烈處，觀眾跟著唏噓落淚;喜劇段落時，現(xiàn)場笑聲滿堂，這樣的反饋讓所有付出都值了。”

　　五年磨一劍 紅酒文脈入戲來

　　《液之火》的誕生，始于一位八旬老人的文化執(zhí)念。已退休的丹鳳縣劇團老藝人鄧耀斌，多年來始終為一件事遺憾：丹鳳葡萄酒發(fā)展百年，作為當?shù)貧v史悠久的優(yōu)質(zhì)特產(chǎn)，卻沒有一部戲曲作品為其立傳。這份遺憾化作創(chuàng)作的動力，5年前，年過古稀的鄧耀斌拿起筆，開始構(gòu)思劇本。

　　鄧耀斌在創(chuàng)作中，將丹鳳紅酒的百年傳承與當代青年的奮斗精神熔于一爐。其間，他多次修改劇本，字斟句酌打磨細節(jié)，最終完成了一部以農(nóng)村大學(xué)生返鄉(xiāng)創(chuàng)業(yè)為核心的劇本初稿——主人公林丹鳳、肖云龍帶著知識回到家鄉(xiāng)，突破重重困境，讓傳統(tǒng)紅酒產(chǎn)業(yè)煥發(fā)新生。這既是丹鳳紅酒產(chǎn)業(yè)的真實寫照，更折射出新時代青年的責任與擔當。

　　去年8月，導(dǎo)演郭元喜拿到劇本時，當即被這份深情與擔當打動。

　　“商洛花鼓是咱商洛的文化名片，用它來講述本土故事，再合適不過。”郭元喜說，“花鼓戲源于民間，曲調(diào)里滿是生活氣息，與返鄉(xiāng)創(chuàng)業(yè)的故事內(nèi)核高度契合，而且傳承這門國家級非遺，是我們老藝人的責任。”

　　在丹鳳縣劇團團長寧中有的盛情邀請下，郭元喜出任導(dǎo)演，一場跨越五年的文化約定，終于邁入落地階段。

　　商洛花鼓素有“戲曲活化石”之稱，在清朝年間，由湖北傳入商洛后，融合本地山歌、小調(diào)與秧歌元素，逐漸形成兼具秦風(fēng)奔放與楚風(fēng)婉約的獨特風(fēng)格。它以“跳”和“舞”為突出特色，蹦跳、閃跳、扭跳等多種跳法自然生動，唱腔分為大筒子、八岔子、花鼓子三類，既能演繹歷史故事，也能展現(xiàn)生活百態(tài)。從《屠夫狀元》《六斤縣長》等經(jīng)典劇目家喻戶曉，到《月亮光光》《帶燈》《情懷》等現(xiàn)代作品走向全國，商洛花鼓始終扎根生活、映照時代?！兑褐稹返膭?chuàng)作，正是這一藝術(shù)傳統(tǒng)的延續(xù)與創(chuàng)新。

　　數(shù)月勤學(xué)苦練 首演收獲感動與掌聲

　　“戲曲中的人物和現(xiàn)實生活中的人差距很大，但我必須慢慢走向她、成為她。”任婷手中的劇本早已被翻得卷邊，上面密密麻麻寫滿了批注。這位劇團的秦腔演員，從未想過自己會與商洛花鼓結(jié)下如此深的緣分——去年8月，讓她擔任《液之火》女主角時，她對花鼓戲的了解幾乎為零。

　　秦腔高亢激昂，花鼓戲婉轉(zhuǎn)靈動，兩者唱法截然不同。

　　“第一次試唱時，我喉嚨發(fā)不出聲，完全找不到訣竅。”任婷回憶道，最初的一個月，她憑著良好的嗓子條件硬學(xué)硬練，結(jié)果嗓子疼得厲害，每天都要靠吃藥緩解。就在她陷入困境時，導(dǎo)演郭元喜的悉心指導(dǎo)給了她希望。

　　作為資深花鼓戲演員，郭元喜從發(fā)聲位置、運氣方法開始，逐字逐句為她摳唱腔。“花鼓戲講究‘以氣帶聲、情隨腔走’，不是硬喊，而是要讓聲音帶著生活的溫度。”郭元喜說。

　　那段時間，排練廳成了任婷的“第二個家”。“拿到劇本先背臺詞，再和其他演員一起在導(dǎo)演指導(dǎo)下練唱，最后跟樂隊磨合，加班是家常便飯。”任婷說，“為了貼近林丹鳳這一角色，我反復(fù)研讀劇本，揣摩人物的創(chuàng)業(yè)艱辛與堅守初心。她的執(zhí)著和韌勁打動了我，我也想通過表演，讓觀眾看到新時代返鄉(xiāng)青年的力量。”

　　3個月的勤學(xué)苦練，任婷終于攻克了花鼓戲的演唱難關(guān)，能流暢完成全部唱詞。但她并未滿足，而是在細節(jié)上精益求精，從眼神的堅定到身段的利落，力求讓人物形象鮮活立體。

　　“演出的那3天，我每晚都失眠，壓力特別大。”直到聽到觀眾的好評，看到臺下感動的淚水與熱烈的掌聲，任婷心中的石頭才落了地。這位跨界而來的青年演員，用堅持與執(zhí)著，啃下了這塊“硬骨頭”，也完成了從秦腔花旦到花鼓主角的華麗蛻變。

　　凸顯花鼓特色 讓傳統(tǒng)戲活在當下

　　“萬事開頭難，這部戲的挑戰(zhàn)遠比想象中更大。”郭元喜坦言，以往執(zhí)導(dǎo)一部戲曲兩三個月即可完成，但《液之火》的演員大多沒有花鼓戲基礎(chǔ)，一切都要從零開始。選角階段，他和編劇、作曲老師及劇團領(lǐng)導(dǎo)一起，對全團演員逐一進行試唱篩選，力求讓演員氣質(zhì)與角色形象高度契合。

　　排練過程中，郭元喜采用“一對一”教學(xué)模式，逐句糾正演員的唱腔，手把手指導(dǎo)演員的身段動作。

　　“花鼓戲的魅力在于載歌載舞，既要有生活氣息，又要有藝術(shù)感染力。”經(jīng)過3個月的基礎(chǔ)訓(xùn)練，演員們的唱詞基本過關(guān)，但郭元喜總覺得缺少點花鼓戲特有的靈動。為此，他特意新增了四個農(nóng)村大嫂的角色，在與女主角的對手戲中，連唱帶跳的表演形式，讓整部戲的歡快氛圍愈發(fā)濃厚，也凸顯了商洛花鼓“跳中說唱”的核心特色。

　　精益求精是郭元喜的創(chuàng)作信條。首演結(jié)束后，他沒有停下腳步，而是反復(fù)回看公演錄像，從演員的唱腔、身段到服裝、燈光、背景，逐一查找可改進之處。“細節(jié)決定成敗，一部好的戲曲作品，需要慢慢打磨。”郭元喜說，他希望通過不斷完善，讓《液之火》既保留商洛花鼓的傳統(tǒng)韻味，又符合當代觀眾的審美需求。

　　在資金短缺、人才流失的行業(yè)大背景下，丹鳳縣劇團堅持用團內(nèi)人員打造原創(chuàng)作品，這份堅守尤為可貴。“我們就是想打造一部真正屬于丹鳳、屬于商洛的花鼓戲。”團長寧中有感慨道，籌備期間，他積極聯(lián)系省市相關(guān)部門，爭取資金支持和技術(shù)指導(dǎo)。

　　劇團里的演員們不計名利、加班加點，只為讓這門非遺藝術(shù)在新時代煥發(fā)活力。

　　以戲為媒 讓商洛花鼓聲傳四方

　　臺上，林丹鳳守護著丹鳳紅酒的百年釀造技藝;臺下，主創(chuàng)團隊守護著商洛花鼓的非遺傳承使命?！兑褐稹返某晒ι涎荩粌H讓觀眾感受到了傳統(tǒng)戲曲的魅力與時代精神的力量，更為非遺傳承探索出了一條“傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合、文化與產(chǎn)業(yè)融合”的新路徑。

　　“丹鳳文脈流長，人杰地靈。”丹鳳縣文化和旅游局局長楊仁廣表示，“我們將圍繞《液之火》實施三步走計劃：一是‘玉汝于成’，持續(xù)打磨提升劇目質(zhì)量，讓作品更趨完美;二是‘星火燎原’，除在丹鳳公演外，將組織劇目赴全國各地巡演，讓更多人了解商洛花鼓與丹鳳紅酒文化;三是‘薪火相傳’，加強非遺人才培養(yǎng)，讓商洛花鼓這一國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代代相傳、發(fā)揚光大。”

　　春風(fēng)里，丹鳳縣劇團的排練仍在繼續(xù)?！兑褐稹返钠鸷?，不僅是一場舞臺藝術(shù)的精彩呈現(xiàn)，更是一次文化傳承的勇敢遠征。在戲曲人的堅守與創(chuàng)新中，商洛花鼓這顆“戲曲活化石”必將在新時代綻放出更加璀璨的光彩。